Kannst du sagen, wann du dich dazu entscheidest eine Zeichnung oder eine Malerei anzufertigen? Sind deine Beweggründe auch so deutlich voneinander zu unterscheiden wie die Techniken an sich? Oder welchen Ansatz verfolgst du diesbezüglich?

Für mich sind die Malereien und die Zeichnungen voneinander getrennte Arbeiten, die auch getrennt voneinander entstehen. Bei beiden arbeite ich nicht konzeptionell. In erster Linie fülle ich leere Stellen, also entweder weißes Papier oder eine blanke Leinwand. Ich entscheide ganz spontan, ob ich nun den Stift oder die Farbdose in die Hand nehme und bewege mich dann Bewegung für Bewegung bzw. Strich für Strich weiter fort. Am Anfang steht für mich nie die Frage danach mit welchen Mitteln ich arbeite, sondern immer nur das Bewusstsein darüber, dass ich etwas Neues produzieren muss. ? Vielmehr entsteht alles im Prozess der Arbeit, wie hart oder weich, dunkel oder hell die unterschiedlichen Elemente, Farben und Strukturen in jedem einzelnen Bild zusammen spielen.

Müssen deine unterschiedlichen Techniken auch bestimmte Vorraussetzungen erfüllen?

Besonders entscheidend ist immer meine mentale Verfassung. Aber bei beiden Techniken ist mir wichtig, dass ich spüre, dass der technische Vorgang flüssig läuft, dass alles aus einer Bewegung heraus entsteht.

Ist deine mentale Verfassung als Ausgangssituation beim zeichnen anders als beim malerischen Werkprozess? Kannst du da einen Unterschied feststellen?

Das lässt sich für mich nur schwer ausmachen. Auffällig ist aber, dass die Zeichnungen in der Regel bei mir zu Hause oder im Studio, also in Innenräumen entstehen. Die Malerei hingegen findet größten Teils draußen statt, was natürlich auch daran liegt, dass ich Strukturen von Wänden oder Böden mit Farbe auf Leinwand fixiere. Man könnte also sagen, dass die Malerei ihre Umgebung deutlicher nach außen trägt, als die Zeichnungen.

Das erinnert mich an eine Ausstellung, die wir 2017 zusammen realisiert haben. Der Titel lautete damals „Innen Außen“. Schon da war deutlich zu spüren, dass es dir innerhalb deines Werkes immer wieder um Gegensätze geht, die durch ihr Vorhandensein an sich, eine Einheit bilden. Für diese Ausstellung haben wir uns allerdings auf deine Malereien fokussiert. Jetzt erkenne ich, dass sich diese Verbindung innerer wie äußerer Prozesse durch dein gesamtes Schaffen zieht. Das kommt jetzt durch die räumliche Information, also wo deine Arbeiten produziert werden, noch mal deutlicher zur Geltung.

Ja, die Zeichnung ist tatsächlich für mich etwas sehr intimes, während ich die Malerei wirklich nach Außen trage. Dafür spricht auch der großflächige Einsatz von Sprühdosen zum Beispiel. Dazu ist ausreichend Sauerstoff ganz wichtig. Das alles hat etwas davon Gefühle rauszulassen, die Farbe aus der Dose heraus sprühen. Es geht um Energien.